Voor- en nadelen van computeranimatie

Met de populariteit van films als "Lord of the Rings" en "Jurassic Park", evenals "Toy Story" en "Shrek", zijn de mogelijkheden van computeranimatie scherp onder de aandacht gebracht. Bovendien gebruiken mensen tegenwoordig computeranimatie voor meer dan alleen films. Het kan op verschillende gebieden worden gebruikt, variërend van architecturale weergaven tot juridische animaties tot ruimteomgevingen die zijn gemaakt door organisaties zoals NASA. Ondanks enkele verbazingwekkende toepassingen heeft dit type animatie echter zijn limieten. Als u weet wanneer u handgetekend werk moet gebruiken in plaats van computeranimatie, zullen de meeste projecten op schema blijven.

Overwegingen

Tools zoals Maya, Lightwave, Flash, CAD en andere computerprogramma's moeten worden bekeken voor wat ze zijn --- tools. Ze zijn toevallig gewoon een ander instrument in de gereedschapskist van een animator, illustrator of architect. De meeste projecten vereisen meer dan alleen vaardigheden met een computeranimatieprogramma. Afhankelijk van de taak die voorhanden is, kunnen ze ook vereisen dat er een script wordt geschreven, storyboards worden getekend --- heel vaak met de hand, overleg met de klant en tal van andere overwegingen. Bovendien vereisen de meeste projecten nog steeds traditioneel werk met potlood of pen en inkt en papier, wat betekent dat ondanks de modernste hulpmiddelen, het vaak een goed idee is om een ​​meer klassiek geschoolde kunstenaar in dienst te hebben.

misvattingen

De misvattingen over het gebruik van computeranimatie gaan hand in hand met de overwegingen. Met de komst en beschikbaarheid van nieuwe technologie denken mensen vaak ten onrechte dat ze, omdat ze de hightech tools hebben om het werk te doen, ook het talent hebben om aan de vereisten van het project te voldoen. Dit fenomeen werd voor het eerst gezien toen desktop publishing-software populair werd. Bedrijven kochten de desktop publishing-software en probeerden hun eigen interne brochures, posters en andere marketingstukken te maken, waarvoor grafische afbeeldingen nodig waren. Meestal waren de resultaten op zijn best gemengd. Dit soort programma's vereisen zowel talent als technische kennis om het gewenste effect te creëren. Computeranimatie is niet anders.

Elke vorm van grafisch werk is tijdrovend en vereist meer vaardigheden dan mensen vaak beseffen. Voor een bedrijf of organisatie die overweegt animatie te gebruiken in hun reclame- of ander materiaal, is het vaak een vergissing om het budget voor het grafische einde van hun campagne te beknibbelen in plaats van het zelf te doen. Het is beter om een ​​grafisch kunstenaar te budgetteren dan te proberen het in huis te doen als er niemand in huis is die gekwalificeerd is om het werk te doen.

Als alles bij elkaar genomen ertoe leidt dat een bedrijf besluit een animator of graficus in te huren voor een klus, dan is het verstandig om de voor- en nadelen van het gebruik van dit soort professionals (en de tools die ze kunnen gebruiken) af te wegen. Een bespreking van de voor- en nadelen van het gebruik van een graficus of animator is vaak op zijn plaats.

Pluspunten

Volgens Jesse Cordtz, animator en operations manager van HieroGraphics Entertainment, een animatiebedrijf gevestigd in Boise, Idaho, zijn twee van de grootste voordelen van het gebruik van computeranimatie in een project het realisme en de snelheid die computeranimatie kan opleveren voor een project. Als een afbeelding bijvoorbeeld eenmaal in het animatieprogramma is gemaakt, kan deze daar worden opgeslagen voor later gebruik; het hoeft niet te worden "opnieuw getekend" of opnieuw gemaakt. Voor wekelijks geproduceerde shows bespaart dit veel tijd. Hoewel de initiële output om het product te maken steil is, gaan de latere afleveringen van een productie sneller, omdat de belangrijkste afbeeldingen al zijn gemaakt.

In termen van realisme hoef je alleen maar te denken aan de gevechtsscènes in de "Lord of the Rings"-films. Gemaakt op een programma met de naam Massive, omvatte dit programma precies waar Cortdz over sprak. Dit programma bood niet alleen snelheid aan het project, door duizenden en duizenden krijgers te creëren voor enorme gevechtsreeksen, het was in staat om dit sneller te doen dan iemand met de hand zoveel individuele karakters zou kunnen tekenen. Bovendien zorgde het programma voor realisme in de reeks. Elke soldaat, of het nu Ork of Elf was, was een realistisch, enkel personage. Dit programma in combinatie met sequenties van opnamen van live acteurs in kostuum leverde geloofwaardige en realistische resultaten op.

nadelen

Cordtz wijst er ook op dat elke computeranimatie vaak wordt beperkt door de beperkingen van het programma. Om dit te begrijpen, hoef je alleen maar te denken aan de verschillende versies van verschillende videogames. De vroegste incarnaties van een spel als "Tomb Raider" zien er anders uit dan de latere, meer realistische versies van het spel. Deze veranderingen zijn grotendeels te danken aan de technologische vooruitgang, die een direct effect heeft op wat het computeranimatieprogramma kan doen. Als de technologie beperkt is, is het programma beperkt.

Een animator moet ook rekening houden met wat elke fase van de taak vereist. Een met potlood getekende afbeelding leidt vaak tot een spontaan beeld, vol gevoelens en emoties die vaak moeilijk over te brengen zijn met een computeranimatieprogramma. Dergelijke afbeeldingen zijn essentieel voor de vroege stadia van een project wanneer het wordt uitgewerkt. De weergave van karakters leent zich om deze reden voor het gebruik van met potlood getekende of handgeschilderde afbeeldingen. Omdat er geen druk is om een ​​afgewerkt product te produceren, is het artistieke team vrij om te verkennen, te krabbelen, om een ​​personage precies goed te krijgen.

Tot slot, zoals Cordtz ook aangeeft, wordt animatie vaak gebruikt voor branding. Hoewel CG-afbeeldingen een onderdeel kunnen zijn van de merkstrategie van een bedrijf, staat veel van het ontwerpwerk nog op papier. Voor een gedrukte brochure is misschien een grafisch kunstenaar nodig, maar geen computeranimator. De behoeften van de opdracht staan ​​altijd voorop.

Effecten

Computeranimatie heeft zijn plaats in de wereld van filmmaken, grafisch ontwerp en andere bedrijven. Vanwege zijn veelzijdigheid wordt het nu gebruikt in juridische omgevingen om dergelijke incidenten na te bootsen, zoals de plaats van een ongeval, evenals door NASA en andere organisaties om afbeeldingen te illustreren die anders niet te zien waren.

Computer gegenereerde animatie is hier om te blijven, maar het moet worden bekeken voor wat het is --- een onderdeel en slechts een onderdeel van een heel project.